Luther : Hommage à Alice Morgan, une perverse narcissique, mais on l'aime bien quand même!

Pour cette critique, j'ai décidé de me consacrer non pas au personnage principal de la série, John Luther, mais à Alice Morgan, son ennemi/confidente/complice, psychopathe meurtrière spécialiste de la répartition de la matière noire dans les galaxies à disques. Juste parce qu'elle est trop cool.

Je tiens quand même à dire que ce cher Luther est un personnage tout aussi génial et que je ne voudrais pas porter préjudice à Idris Elba en le délaissant. C'est un flic hors norme, un génie colérique, qui me fait un peu penser au personnage de la bande dessinée Blacksad (d'ailleurs le personnage s'appelle aussi John, comme par hasard...).

Mais revenons à cette chère Alice: meurtrière de ses parents, astrophysicienne surdouée et irrésistible psychopathe. Irrésistible car oui c’est un fait TOUT le monde adore Alice Morgan. Ses interactions avec Luther sont les moments fort des épisodes, on attend tous « Alice’s bit », le moment où elle va encore nous sortir une phrase qui va nous laisser sur le cul. Parce qu’il faut bien le dire, le show est parfaitement écrit mais majoritairement sombre, donc Alice amène des petites brises de fraîcheur avec son humour noir et son ton détaché de tout sentimentalisme. 

Sans compassion, sans indulgence mais pas sans intelligence (tiens tiens cette phrase me dit quelque chose…), Alice ne s’encombre pas des sentiments : l'Amour ça n'existe pas, nous ne sommes que de la matière, insignifiants dans l’univers où règnent les trous noirs. Et c’est pour ça que la mort ça la fait bien rigoler. Enfin non, la mort c’est la pire chose qui soit selon elle, mais si ça doit arriver, alors tant pis. 

Quelque part Alice c'est le petit diable qui nous parle à notre épaule, celui qui nous encourage à faire tout ce qu'on veut sans se soucier des conséquences. Alice isn't evil, she just doesn't care. Elle est comme un fantasme, et cette impression est renforcée par le fait qu'on ne la voit pas interagir avec le monde extérieur. Ses interlocuteurs dans la série se comptent d'ailleurs sur les doigts d'une main...

Quand Alice rencontre Luther, elle rencontre son alter égo, celui qui place la vie et l’amour au dessus de tout, mais c’est aussi celui qui la comprend et apprend à l’apprécier. Elle s’accroche à lui, le fait douter, l’aide dans ses enquêtes mais recherche aussi son approbation et son désir… Alice n’est pas une geek coincée comme on pourrait le penser; c’est une provocatrice, telle une femme fatale des films noirs des années 40. Des cheveux roux flamboyants, une peau translucide, des sourcils interrogateurs et une lèvre supérieure singulièrement longue finissent de compléter son portrait atypique… Elle envoûte Luther et le spectateur...

En côtoyant Luther, elle va, elle aussi, remettre en question ses propres croyances. Tout le génie de cette relation est pour moi représentatif de ce qui constitue la colonne vertébrale de cette série: la limite entre le bien et le mal. Alice d'ailleurs considère qu'elle et Luther sont les deux faces d'une même pièce, le yin et le yang, Bonnie and Clyde, (le bien et le mal...), et finalement la frontière est bien mince et souvent franchie. Luther est dès le premier épisode présenté comme un flic borderline.

Il ne faut pas oublier évidemment de parler de Ruth Wilson, celle qui donne vie à ce qui est, vous l’aurez deviné, pour moi un des personnages de fictions les plus fascinants du moment. Je pense que son physique singulier et son talent la propulseront vers de grands rôles au cinéma. On a d'ailleurs pu la voir dans Anna Karénine en 2012, et on la verra aux côtés de Johnny Depp dans The Lone Ranger lus tard cette année.

Donc voilà, Luther sans Alice Morgan, ce n’est pas Luther. Préparez-vous pour la saison 3...

Bonus : Un petit extrait? Luther seeks Alice's advice

Note: 9/10 

Luther crée par Neil Cross

Avec: Idris Elba, Ruth Wilson, Warren Brown, Indira Varma, Paul McGann, Steven Mackintosh, Saskia Reeves.

Anna Karénine : Keiranine Overdose

Je ne vais pas vous mentir, je n’avais pas tellement envie de voir ce film, pour la simple et bonne raison que je ne porte pas Keira Knightley dans mon cœur (et je dois être la seule fille dans ce cas!). Mais voilà il y avait trop de noms alléchants au générique pour ne pas jeter un coup d’œil.

Joe Wright prend le parti d’utiliser une mise en scène originale pour développer son histoire, et même si c’est déroutant au début, j’ai été assez séduite par ce principe. L’histoire se déroule donc dans un théâtre, où les personnages changent de lieux dès qu’ils passent une porte. Alors que le bal se passe sur scène, il suffit d’aller dans les coulisses pour trouver le frère de Lévine vivant dans la crasse. Cela donne l'impression d'une valse permanente entre les personnages, le tout dans un décor faste et outrageusement riche, qui rappelle "Orgueil et Préjugés". Cette mise en scène permet également de réduire les temps de transition, qui s’apparente très souvent à l’arrivée d’une calèche dans ce genre de film. Cette espèce de mise en abîme est donc intéressante, du moins pendant la première heure, avant que le système ne s’épuise un peu faute de nouvelles idées créatives. Mention spéciale à la scène de la course de chevaux, où Anna se trahie devant tous et surtout devant son mari, j’ai trouvé que c’était celle où les émotions étaient le mieux transmises.

Mon plus gros problème avec Anna Karénine, c’est Anna elle-même, ou plutôt son interprète. Alors je sais, vous allez m’accuser de partialité mais qu’est-ce que je peux faire contre ça? Je trouve que Keira Knightley, avec ses 3 expressions, n’a pas le jeu d’actrice nécessaire pour incarner un personnage aussi complexe. Après avoir lu le livre, ce film m’apparait bien vide. Je me souviens d’une Anna d’abord fière, respectée, pieuse qui va ensuite être complètement torturée par sa situation adultère, déchirée entre son amant et son fils. Mais dans le film je n’ai éprouvé aucune empathie pour Anna, d’ailleurs je n’ai pas vu Anna, j’ai vu Keira, se répétant film après film… J’ai trouvé que le film ne prenait pas le temps de développer les relations entre les personnages, et pourtant il dure 2h!

Michelle Dockery (à gauche) et Ruth Wilson (au centre)

Heureusement que Jude Law était là, campant un très bon Karénine, loin devant cette espèce de molusque d'Aaron Jonhson qui joue Vronsky, il aurait mieux fait de garder ses collants de super-héros… Et puis on a pu apercevoir quelques têtes familières, du moins elles le sont pour moi : Ruth Wilson (Alice de la série « Luther »), qui incarnait la princesse Betsy. A chaque fois que je vois cette actrice elle fait quelque chose de différent, et ici elle ne déroge pas à la règle, avec une grosse perruque blonde et une petite voix mielleuse, c’est un plaisir de la voir jouer, même pour 10 mins. Kitty est jouée par Alicia Vikander, que j’avais aussi adoré dans « Royal affair ». Et puis quelle surprise de voir Michelle Dockery (récemment découverte dans la série « Downton Abbey ») dans un mini rôle, je me suis d’ailleurs dit qu’elle aurait sans doute fait une Anna Karénine plus intéressante… Tant de formidables actrices et malgré ça on doit se coltiner la Keira…

Pourtant, avec le recul je trouve qu’il y avait vraiment quelque chose d’intéressant à faire avec cette idée de mise en scène théâtrale, car après tout, tous ces gens de la noblesse russe jouent un rôle, maintiennent une apparence. Anna court à sa perte à cause de cette société, incompatible avec ses désirs. Mais le film sous ses somptueux décors et costumes, ne parvient pas à aller au fond des choses. C’est l’histoire d’une déchéance tragique, d’une femme brisée, d’un amour vain et pourtant tout cela m’a laissé de marbre, à l’inverse du livre.

Note: 5/10

Anna Karénine de Joe Wright (2012)

Avec: Keira Knightley, Jude Law, Aaron Johnson, Matthew MacFadyen, Alicia Vikander, Domhnall Gleeson, Ruth Wilson, Michelle Dockery.